TNT Radio Rock "El Blog"

Bienvenidos al Blog de TNT Radio Rock. Como véis, el blog no albergará más noticias como venía siendo habitual. Estas a partir de ahora estarán incluidas en la nueva web, con lo que el blog se queda de apoyo para contener todas las reviews de discos y crónicas de los conciertos a los que asistamos nosotros, o vosotros mismos nos queráis hacer llegar para que las publiquemos a la siguiente dirección: tanis@tntradiorock.com

domingo, 30 de diciembre de 2012

13 Left To Die, “Seconds Behind” Review


13 Left To Die son una banda activa desde el año 2008, desde entonces con algún cambio en sus filas la banda vitoriana graba en 2011 “Seconds Behind” en los estudios Cynik ubicados en la cuidad de Vitoria, el quinteto vasco nos presenta un trabajo corto en lo que a tiempo se refiere poco menos de media hora con 8 cortes de los cuales uno es un intro de unos pocos segundos de duración, una propuesta entre el Metalcore y el Thrashmetal esta joven banda ha conseguido meterse en las fases finales de muchos concursos a los qué ha asistido, W.O.A. METAL BATTLE SPAIN ó WACKEN METAL BATTLE ejemplos más recientes y qué ya por sí solos atestiguan el nivel de estos chicos.
Un disco con muchos matices y sonidos bien elaborados con toques muy técnicos, que puede recordar a grandes nombres de le escena metalera de finales de los 80 y toda la década de los 90,  Unai nos presenta una combinación de voces limpias y gurutales, qué a buen seguro dejaran bien sabor de boca a los seguidores más jóvenes y acostumbrados a este tipo de géneros, una apuesta sin duda arriesgada en nuestro país donde por otra parte sea dicho cada vez son  más las formaciones que se atreven con propuestas diferentes y con tintes nuevos.
 Un plástico con una buena propuesta quizás con muchas influencias todas juntas y puede que sea ahí donde podemos echar en falta un punto de personalidad propia, ese punto que hace una buena banda a una inconfundible en cuanto a sonido y defensa de su propuesta musical.

“ Seconds Behind” es sin duda un buen punto de partida para 13 Left To Die, quinteto joven con ideas interesantes a tener en cuenta en evoluciones próximas 13 Left To Die son: Unai( Voces), Cynthia (Guitarra), Iñaki (Guitarra), Imanol (Bajo) y Aitor (Batería)

“Seconds Behind” Tracklisting:
1. Intro
2. Sent by Death
3. Seconds Behind
4. Remorse
5. Drain Me
6. Steps of the Coward
7. When I'm Dying
8. New Born

Calificación  5/10.

viernes, 28 de diciembre de 2012

Malón en el estadio Malvinas Argentinas, 22 de diciembre 2012.




Reconocidos como los pilares de la historia del Heavy Metal Argentino, Malón surge en 1995, después de la separación de Hermética. El grupo estaba integrado por Claudio O´Connor en voz, Antonio “Tano” Romano en guitarra, Claudio “Pato” Strunz en batería y Karlos Cuadrado en bajo. Lanzaron tres álbumes históricos: “Espíritu Combativo” (1995), “Justicia y Resistencia” (1996) y “Resistencia Viva” (1997) grabado en vivo.    En 1998 el grupo se disuelve.

En el año 2011, Claudio O´Connor y Antonio Romano anuncian el regreso de la banda con su formación original. Desde entonces, Malón no ha dejado de tocar: teloneros de Megadeth; espectacular concierto con escenario circular y giratorio en 360 grados y sonido cuadrafónico (nunca antes llevado a cabo por  un grupo de Heavy Metal ); numerosas giras por el interior de Argentina; participación en el Maquinaria Fest junto a Slayer, Mastodon, Cavalera Conspiracy y Marilyn Manson, además de exitosos shows en Ecuador, Bolivia, Uruguay, Costa Rica, Guatemala,  ante 14.000 almas en Nicaragua y en la ciudad de Nueva York el 01 de Diciembre pasado en el Slamfest – Latin Rock Awards.
El cierre de este año 2012 no pudo ser mejor, presentando un CD y un DVD llamado “El Regreso más esperado”, grabado en vivo el 18 de diciembre de 2011. El pasado 22 de diciembre, en el estadio Malvinas Argentinas, repasaron su carrera, con legendarias e inolvidables composiciones como “Castigador por Herencia”, “Cancha de lodo”, “Síntoma de la infección”, “Gatillo Fácil” y “Judas de Oficio” entre otras, además de dos temas nuevos y 6 temas de su antiguo grupo Hermética, enloqueciendo a casi 5000 fans, con tres horas de concierto.

TNT Radio Rock estuvo presente y les dejamos las imágenes para que disfruten . Para el 2013 se anuncia gira por el interior de Argentina y gira internacional, a la vez que se grabará un nuevo disco de estudio. Así que crucemos los dedos, porque en 2013 Malón podría visitar por primera vez España.     Lo mejor está por venir...                             

Texto y fotos:  Juan Cufré, Buenos Aires Argentina

lunes, 17 de diciembre de 2012

Viga XXX aniversario Sala We Rock (Madrid)


Pocas bandas pueden presumir de cumplir 30 años dando guerra a lo largo y ancho de nuestras fronteras, siempre al  pie del cañón  desde el ahora lejano 1982 los madrileños liderados por el polifacético  Domingo Aurrecoechea  ó lo que es lo mismo Chechu Viga para los habituales del circuito rockero nacional.

Tres discos publicados son la prueba material de estas tres décadas de esfuerzo que los chicos  de Chechu celebraban por todo lo alto la fría y lluviosa noche del 14 de diciembre en la céntrica y novísima sala We Rock de la capital.
La cita era desde las 22:00 junto con la banda granadina Azrael , por desgracia para un servidor el centro de la capital es un laberinto complejo si eres usuario de coche privado y más si llueve, noches como esa son las que te hacen comprender por qué en Madrid un sitio de aparcamiento puede ser motivo de un buen conflicto, solucionados los problemas con el centro de la capital española, pudimos acceder a la sala donde pudimos escuchar los últimos acordes de los granadinos y un muchas gracias…..una pena no haber podido disfrutar de su directo.
La sala era un hervidero de caras conocidas,  no en vano son una de las bandas más queridas en nuestro underground prueba de ello era la presencia de: Glory, Salva y Pablo de Guadaña, Sherpa-ex Barón Rojo, Miguel Ángel López “el cachorro” (Coz, Panzer, Banzai), Juan Márquez(Coz), entre otros  hacían presagiar un buen espectáculo.
Pasadas las once de la noche deba comienzo show con una proyección de imágenes de la banda haciendo una pequeña retrospectiva de estas tres décadas de actividad, que termino dando inicio al  primer tema “El mundo de mis sueños” con el que una escenario completamente libre de cantante en los primeros compases son la marca de identidad de la banda en sus recientes conciertos, para encadenar con “maldito Heróe” ya con la formación al completo sobre las tablas de la céntrica sala madrileña completaron el primer trio de temas con “amaneció Gris” todos  pertenecientes a su más reciente trabajo de estudio “Electrokalambrera”.
Era hora de echar una mirada a sus primeros trabajos y así nos dejaron: “Sin Perdón”, “Echar el Resto”, “El Suelo Que Pisamos” y “El Precio De La Razón” todos temas habituales en los directos del grupo y con que los seguidores habituales disfrutamos de una banda solida y que garantías en sus conciertos, por desgracia el sonido no era todo lo merecido por los encabezados por Chechu, tras este nuevo bloque nos dejaban la primera sorpresa de la noche, subía al escenario Sherpa(ex-Barón Rojo), para dejarnos los clásicos “Rock and Roll festival” y “Son Como Hormigas” tema especialmente recurrente en los tiempos que
vivimos, acto seguido eran invitados al escenario Glory y Salva  de Guadaña con los que nos dejaron la segunda sorpresa de la noche con los temas: “ Super Star” y “ Morir Por El Rock”  y una vez más el sonido era bastante más que mejorable, tras  una docena de temas los de Mr Viga  nos dejaban “El Día Qué Me Cabree”  y  la potente y solida “Corruptor De Almas” , “Más Sexy” un clásico en su repertorio fue la ocasión perfecta para que Juan Marquez(Coz) acompañase a la banda en esta especial ocasión dejándonos una divertida versión del siempre recordado tema de los madrileños Coz,  junto con Miguel Angel Lopez “El Cachorro” nos dejaban esta última sorpresa de la noche, que los chicos cerrarían  con el tema “ Llama a Los Viga”, Dejándonos una noche especial, no en vano estábamos ante  30 años de buen hacer en pro del rock español, quizás no siempre con el merecido reconocimiento, pero siempre dejándolo todo allí donde han estado, dibujándonos una sonrisa en cada oportunidad que tuvimos de verles.
Una noche de celebración por otros tantos años en la carretera, de una banda con personalidad y alma propia.





Texto: Vlady C.
Fotos: M.C

jueves, 13 de diciembre de 2012

Review “Live All You Can” Nu Metal nacional de calidad.




“live All You can” es un EP de la joven banda madrileña KITSUNE ART  un quinteto formado por miembros de distintas zonas de la capital y que nos presenta este trabajo grabado en febrero de 2012 en los Metal Factory Studios, grabación, producción y mezcla a cargo de Alex Cappa (Vita Imana, Inntrance, As my world burns), y la masterización a cargo de Brett-Caldas Lima (Megadeth, Lacuna Coil, Angela Gossow, Cynic, Devin Towsend Project, Sacred Reich) en los Tower Studios en Francia.

Con estos antecedentes lo mínimo qué se puede hacer es dar una escucha y ver qué pasa, “Live All you Can” es un EP con 4 temas que no reflejan  la juventud de la banda, lo primero qué se te viene a la mente es: “ realmente es su primer EP?”, juntos desde 2010  nos dejan un producto de gran calidad, Metalcore en ingles con influencias claras del Nu metal de finales de los noventa, estos 4 temas tienen como denominador común una entrada tranquila llevándonos de un ambiente más bien plano y tranquilo  a uno agresivo y con mucha intensidad, cuando les escuchas es inevitable pensar en bandas como Disturbed  ó linkin Park con temas como: “Pupptes” ó “Another Change”, un EP de muy buena calidad, gran sonido pero quizás se echa de menos algunos toques de identidad propia, su juventud es un gran punto a favor en ese sentido a buen seguro con su primer trabajo de larga duración veremos esos puntos diferenciadores que toda banda necesita para hacerse un hueco en el difícil mercado musical.

Cuatro temas de buena calidad, agresividad y buen sonido buenos elementos de una banda joven a tener en cuenta. KITSUNE ART, podéis escuchar o descargar totalmente gratis este EP en el siguiente enlace:




“Live All You Can”   Track Listing:

1.My mind 
2.Puppets 
3.Another chance 
4.Lost soul

Calificación 7/10.

martes, 27 de noviembre de 2012

Doro Madrid Sala Caracol 24-11-12.



Después de marear la perdiz con cambios en la sala, finalmente fue  la  sala caracol el escenario escogido  para uno de los  únicos directos en nuestro país en esta gira de presentación de su nuevo disco: “Raise your fist”, un disco con el qué esta diosa del metal regresa a la carretera suponiendo que  alguna vez se ha ido realmente.

Una vez puestos en la zona correcta, la faena era aparcar, como todos bien sabéis aparcar en cualquier ciudad grande es una osadía y un día de concierto ya mejor ni lo contamos, puesta nuestra queja, los aledaños de la sala dejaban entrever un lleno en la sala, los encargados de abrir la noche eran los checos SEVEN, grupo cañero y de calidad según nos pudieron contar, para nuestra desgracia nuestro percance con el aparcamiento nos priv de disfrutar y juzgar por nuestros propios juicios a esta banda.

Pasadas las 21:00 horas sonaban los primeros acordes de “Hellraiser” tema rescatado de su álbum “forcé Majeure”, seguidos de “I Rule The Ruins” y “Burning The Wiches” clásicos sin lugar a dudas, metiéndose a toda la asistencia en el bolsillo enseguida, repasando temas de distintas épocas de su ya dilatada carrera musical, un directo marcado por la constante interacción de la rubia de Dusseldorf con el público, tras empezar con temas de sobra conocidos, era el turno de el nuevo material, los cortes escogidos de este nuevo disco fueron: “Raise your fist” “Hero” tema especialmente emotivo, dedicado al gran DIO y “Revenge”, temas de corte clásico como no puede ser de otra forma tratándose de DORO, justo en medio del show pudimos presenciar un solo de batería de esos que gustan a todo buen fan que se precie, interactuando con los allí presentes, dejando un sentido mini homenaje y recuerdo a dos grandes como Eric Carr (Kiss) y Freddie Mercury que morían un 24 de noviembre de distintos años y por causas dispares. Tras el respiro, el resto de la banda volvía para continuar con “You Are my family” , tras cada tema la guapa vocalista no paraba de agradecer a la afluencia, constantes referencias a la calidez del público madrileño, devolviendo el favor con un par de temas adicionales al set list habitual en su actual gira, llegando al clímax en temas imprescindibles como: “All we are” ó  “We are Metalheads” con el que algún cartel de Wacken salió a la palestra cerrando un gran show de una artista por la que los años no pasan demostrando fuerza, carácter y que es una autentica diosa del metal.

Set list:
1.    Hellraiser
2.    I Rule The Ruins
3.    Burning The Wiches
4.    Fight For Rock
5.    Night of The Warlock
6.    Hellbound
7.    True and Steel
8.    Metal Racer
9.    Fur Immer
10. Earthshaker Rock
11. Solo de batería
12. You Are My Family
13. We Are The Metalheads
14. Revenge
15. Hero
16. Breaking The Law
17. All We Are
18. Metal Tango
19. Warrior Soul
20. Burn It Up

Fotos: Mary Celemin.
Texto Vlady C.

jueves, 22 de noviembre de 2012

Vita Imana Concierto fin de gira Sala Cats 17-11-12


Han pasado casi 4 meses desde que un servidor pudiera disfrutar de un directo de los madrileños VITA IMANA, aquella oportunidad fue en el marco del granito rock (Collado Villalba) en las afueras de la capital,  donde nos dejaron  un directo impresionante con un estilo original y único, de esos que se echan de menos  en el actual panorama del metal. Para esta nueva oportunidad la banda ya venía de recogida de una gira que les ha tenido ocupados todo el año tocando un unas cuantas decenas de ciudades, festivales de todos los calibres dentro y fuera de nuestras fronteras. Podemos decir sin lugar a equivocarnos: qué nos encontramos con una de las bandas más en forma y con mejor salud del circuito musical español.

La cita era en la sala CATS  finalmente, recordad qué en primeras informaciones la fecha estaba programada en la sala arena, un show programado para una hora relativamente temprana para los acostumbrado, las 20:00 citaba el cartel y a eso de las 19:30 la cola ya era bastante larga como para empezar a arrepentirse de no llegar antes, pero a pesar de la temperatura y algunas gotas del cielo la gente aguanto estoicamente hasta la hora de entrar (puntual por cierto, las 20:00), resaltar la buena organización,  foto call incluido además de el gran detalle de entregarnos una copia del set list e invitaciones a todos los que acudimos a cubrir el show, desde luego un detalle poco habitual y de agradecer.

Con algunos minutos de retraso daba comienzo el espectáculo  con la intro  11º19′N 142º15′E”  la expectación era máxima y se respiraba en el ambiente, una sala completamente llena daba fe de ello, ANIMAL  fue el tema elegido para empezar a dar caña de una forma brutal encadenando dos temas más:  “Crudo invierno”  y “ corpus” todos incluidos en  ULUH su nuevo trabajo de estudio y con el  que han conseguido una aceptación masiva de los fans, una breve pausa por parte del  Javier Cardoso, vocalista y front man de los madrileños, para agradecer una sala con un aspecto impresionante en los tiempos que corren, pero la caña debía seguir dando un paso atrás en el tiempo  con tres nuevos temas incluidos en su primer disco En Otro Lugar:  “Nada Por Ti”, “ Oculto” y “Gond wana”  , a estas alturas el show ya estaba en pleno apogeo con el público entregado a la banda que se estaba dejando la piel sobre las tablas, un sonido bastante bueno y controlado desde los primeros compases, Javier siempre animando y jugando con el publico con constantes carreras por la pasarela montada especialmente para la ocasión, con la adrenalina por las nubes era hora de bajar un poco las pulsaciones con: ”Cuando Despierta”, “Taikos I” y “ Nunca”  con esta última Javier salía con nueva indumentaria para seguir dando caña a su primer disco “Sistema Nervioso”, “Parásito”  un tema que sonó brutal , para el siguiente tema  “El Edén” los chicos de VI tuvieron a bien recordar a la muy querida iglesia dejándonos una nueva descarga de alta intensidad, además de cerrar el repaso a su primer plástico.

El primer parón de la noche daba lugar a cánticos constantes con el nombre de los madrileños, y estos volvían al escenario con sorpresa incluida para seguir dando cera, “Romper Con Todo” era el tema escogido para qué  Luis Tarraga y Molly de HAMLET nos regalaran uno de esos temas inolvidables, totalmente entregados a un show exquisito, con los guitarras Puppy (Pedro Miguel Gómez) y Román García totalmente desmelenados, era de obligado cumplimiento bajar una vez más las revoluciones así que un par de sillas y unas guitarras acústicas sirvieron para: “Origen” y “Taikos II” dos cortes tranquilos con un muy buen sonido, pero una estos chicos no nos iban a dejar en plan tranquilo y volvían a la carga con tres temas más: “Quizás No Sea Nadie”,  “Craneo” y  la popular  “un nuevo sol”, quizás el tema más cantado por los allí asistentes, y dejándonos como despedida “Uluh”.

Casi dos horas de show con grabación de DVD incluida demostrando   a  los que aún tenían alguna duda  qué venían a dejar totalmente claro y sin complejos  que nos encontramos ante una de las bandas más serias de nuestro panorama musical. Muy buenos músicos,  con gran complicidad sobre el escenario, presentando un trabajo de muchos quilates que los hace  estar  ya a un nivel superior,  no en vano ya son tomados en cuenta  para formar parte de grandes carteles durante el  verano.

El setlist fue:

1.       Animal
2.       Crudo Invierno
3.       Corpus
4.       Nada por Ti
5.       Oculto
6.       Gondwana
7.       Cuando Despierta
8.       Taikos I
9.       Nunca
10.   Sistema Nervioso
11.   Parásito
12.   El Edén
13.   Paranoia
14.   Romper con Todo
15.   Origen
16.   Taikos II
17.   Quizás no sea Nadie
18.   Cráneo
19.   Un nuevo Sol
20.   Uluh


Texto: Vlady Jerez.
Fotos: Mary Celemín.

miércoles, 21 de noviembre de 2012

Traitors+Secret Signs+Vanagloria Sala Tabbo 16-11-2012


Después de una  amena entrevista concedida en su local de ensayo  hace tan solo un mes, los chicos de Secret Signs nos hacían extensiva una invitación para comprobar en directo lo escuchado en el disco una  de esas oportunidades  a las que no se puede decir no.
La cita era en la sala Taboo ubicada en el centro de la capital española, en pleno barrio de Malasaña  a eso de las 21:30  de la noche abría las puertas de la pequeña sala, dando comienzo a los primeros acordes pasadas las 22:00 horas, por parte de los chicos de:  TRAITORS,   nos  presentaban una propuesta  de lo que ellos mismos denominan  Rock-Metal Alternativo, con la sala apenas desperezándose,  esta banda nobel en todos los sentidos nos dejaba muchos sonidos que no siempre llegamos a comprender , actitud nos les falta, todo lo demás lo da la experiencia y el trabajo duro.
Cambio de tercio y era el turno de los chicos de SECRET SIGNS, con una sala a medio gas, los madrileños abrían su show con “My Theater Of Sadnees And Pain” corte número 2 de su disco “For a Life Time”,   un buena entrada para peculiar  voz de May Lucas,  los madrileños nos dejan una propuesta de Metal Melódico  poco habitual por nuestras tierras, con apenas descanso la banda encadenaba “Words”  seis minutos con todos los elementos que nos presentan estos chicos, una solida base rítmica, una potente voz y  una guitarra que dota de agresividad constante, a estas alturas de la noche presentaba una entrada algo más interesante, con muchos amigos y familiares dentro del público , como suele ser habitual en shows de bandas nuevas, para esta ocasión los comandados por Jose Torres nos presentaron un set list completamente propio  con temas de su más reciente plástico un total de 9 temas  y casi una hora de directo de muy buen nivel, con algunos puntos negros,  que estoy seguro en próximas ocasiones no se repetirán, o como se suele decir: “ las cosas del directo”, sin lugar a duda un buen show que deja claro que son una banda a seguir en próximos trabajos.
Un nuevo parón para cambio de cacharros varios sobre las tablas de esta particular sala, y era el turno de otros madrileños VANAGLORIA, como cabezas de cartel eran la banda más veterana (tan solo una año más que sus predecesores)  y nos presentaban su metal con toques de Thrash , agresividad desde los primeros compases, presentando su primer trabajo  Involución,  por desgracia tuve que ausentarme de la sala, perdiéndome la mayoría de su show, aún así los dos temas que pudimos apreciar nos dejaron un buen feeling, sin duda estaremos atentos a futuras fechas suyas.


Una noche fría con tres bandas que se lo dejaron todo sobre el escenario, buenas perspectivas de futuro para ellas y buen rock.




miércoles, 14 de noviembre de 2012

W.A.S.P. Sala Creativa de Cartagena 12-11-12




No eran más de las ocho de la tarde cuando llegamos a la Sala Creativa de Cartagena, el pasado 12 de noviembre, era imposible perderse ya que las chupas de cuero y las tachas te indicaban el camino. A pesar del frío muchos eran los que hacían cola con la entrada en la mano esperando a la apertura de puertas que tuvo lugar casi dos horas antes del inicio del concierto, para colocarse en las primeras filas o bien en la zona superior de la sala. 

La sala no tardó en llenarse, pero a pesar de ello había espacio suficiente para todos los seguidores de los estadounidenses W.A.S.P. El escenario con tres pantallas tapadas con el logotipo de la banda y presentaban la gira  30 aniversario y nos preparaba para uno de los mejores espectáculos del año.

Con una puntualidad impecable, a las 22.00h se inició el concierto, llega la oscuridad y el sonido de las ambulancias irrumpe en la sala, luces rojas iluminan el escenario y uno tras otro suenan un breve de los temas de W.A.S.P., poniendo más nerviosos a los presentes. Entonces sí, llega el momento, Blackie Lawless y los suyos salen al escenario, Mike Duda en el bajo, Blackie a la guitarra y voces, Doug Blair en la segunda guitarra y el batería Mike Dupke, se preparan de espaldas al público, nada más girarse comienzan a irradiar energía con On your Knees” seguida de “The Torture Never Stops”, un mini escenario elevaba a Blackie, lo que permitía disfrutar más del show, que continuo sin descanso con “The Real Me”. Tres clásicos de W.A.S.P. que completaron con L.O.V.E. Machine”, todo ello acompañado con los vídeosclip de los temas en las pantallas, que permitían ver el paso de los años en sus componentes, especialmente en su líder, que a pesar de todo mantiene una calidad vocal impresionante.
Llegó la hora de “Wild Child”,  solo recordarlo hace que se me ponegan los pelos como escarpias, ver el vídeo y a Blackie emulando aquellas imágenes, me quedo sin palabras, sentías vibrar al público, luces azules cubrían a un desatado Mike Duda a las cuerdas del bajo y un coro al unísono llenaban la sala. Pero solo era el principio, W.A.S.P. saco su lado más romántico con “Sleeping in the Fire”, el púrpura cubría el escenario para una de las canciones más bonitas de los americanos, seguida de “Forever Free”. El primer bloque, que contenía los temas más clásicos, llegaba a su final, con “The Headless Children” y uno de los temas más conocidos de la banda “I Wanna be Somebody”, para el cual no hicieron falta los vídeos, ya que el tema en sí te te elevaba a lo más alto.

Un pequeño descanso, daba paso al set de Crimson Idol, arrancaba con “The Titanic Overture”, para poner sobre el escenario la fuerza de “The Crimson Idol Medley”. W.A.S.P. continúo con su repertorio, “The Idol”, llegando al final del bloque con “The Great Misconceptions of Me”

Se acercaba la última parte del concierto, de nuevo descanso e imágenes de unos mágicos ochenta llenaban las pantallas, se emite el “Spinal Tap Heavy Metal Memoires” spot comercial que entretenían a los presentes, mientras se montaba el esqueleto salido del mismo infierno,  donde Lawless se balancea desafiando la gravedad. Impresionante solo de batería a Mike Dupke, redobles y carreras de velocidad en las pantallas, solo podías quedarte boquiabierto ante tanta virtuosidad. Tristemente se acercaba el final de una noche más que apoteósica, suena  “Chainsaw Charlie (Murders in the New Morgue)” y “Heaven's Hung in Black”, al terminar este tema, Blackie miró más allá del techo de la sala, rozando el cielo y dijo: “Hermano, te echo de menos”. Clifford L. Duren, hermano mayor del vocalista fallecía el 2 de noviembre y recibía la trágica noticia poco antes del concierto de Tilburg (Holanda), a pesar de todo no canceló la gira. Último tema de la noche, I Blind in Texas”, no por ser el ultimo es menos importante, sino todo lo contrario, momento de darlo todo, tanto por parte del público que se fusiono en el clásico “oe, oe, oe” que tanto nos gusta en España, y que hizo contener una mueca risueña al vocalista, hasta que nos hizo callar a todos para arrancar la locura de nuevo en un salvaje Oeste. La banda no desperdició la excitación que subía desde el foso para dejarse llevar por la pasión que se estaba viviendo.
 
Dos horas de impresionante concierto, cierre puntual a las 24.00h, como había prometido la banda, dos horas de un show impecable. Doug Blair en las guitarras no derrocho ni un acorde, Mike Dupke nos deslumbró con su solo de batería, Mike Duda se destaba en la locura cuando menos lo esperabas y que decir de Blackie Lawless, que es como el buen vino, mejora con los años, una voz sorprendente, un auténtico frostman, un músico único, agradecerle el esfuerzo de no cancelar la gira en momentos tan duros.

Una vez más W.A.S.P. se marchan de España dejándonos el mejor de los sabores, el de contar los días para volver a verlos, y después de un concierto así solo puedo sentirme orgullosa de pertenecer a este mundo tan peculiar liderado por el Heavy Metal, por la calidad de los músicos, por la calidad de las personas que lo componen y por los momentos inolvidables que te permite vivir.

Texto: Ana Juan Montero, Fotos: JL Alacid















lunes, 22 de octubre de 2012

Crónica: Festival ENVIVO 2012, Auditorio Miguel Ríos en RIVAS-VACIAMADRID

La tercera edición de este festival mestizo que por nombre lleva ENVIVO tuvo lugar en el Auditorio Miguel Ríos de Rivas, un sitio que hay que tener en cuenta como futuro emplazamiento para grandes eventos, porque las infraestructuras ya están creadas en un lugar donde se pueden ver y escuchar los conciertos desde numerosas ubicaciones sin demasiados problemas. También hay que tener en cuenta que aquí no existen polvaredas, se puede mear a gusto por los numerosos baños que tiene las instalaciones sin tener que sufrir esos correosos baños de quita y pon. Lo de beber a gusto en barras sin gente, ya es tener suerte, pero al menos en esta edición no observé demasiados problemas, siendo rápido el despacho.

¿Por qué comento estos detalles? Pues porque uno está algo curtido por España y otros puntos de Europa en visitar festivales con miles y miles de personas danzando de punta a punta sin muchas garantías de facilidades mientras dura su encuentro con la música y sus artistas favoritos. Todo lo que ocurrió tuvo lugar en tres escenarios (uno de ellos para el hip hop) y una carpa, con una estimación de asistencia por parte de la organización de aproximadamente 55.000 personas, en lo que supuso la venta total de los abonos que pusieron a la venta, puesto que no existía la posibilidad de comprar entradas por día.

Hay que reconocer el precio del abono era económico y que dentro la bebida no era más cara que en otros festivales similares, pero si siendo la primera vez que se usan estas instalaciones del Auditorio Miguel Ríos ya se queda pequeño el lugar, y si consideramos al mismo tiempo que por allí no se podía caminar sin que te fueras chocando con la gente (especialmente el sábado), pues igual ya tenemos un problema a considerar de cara a la próxima edición, que podría dejar de ser itinerante y llegar a quedarse aquí. Veremos, pero si se trata de crecer y llegar a más gente, sin duda el problema persiste.

En cuanto a lo ocurrido durante estas tres jornadas, especialmente azotada por la lluvia el sábado, y centrándonos en las bandas más o menos de la condición que nos ocupa, el jueves DEEP END inauguraban el festival con apenas unos fieles viéndoles. Eso sí, disfrutando de lo lindo con este trío, que encuadrado un sonido cercano al grunge, agradecían a la organización que los tuvieran allí. También su cantante tributaba a su abuelo muerto la noche anterior al mencionarlo, y hacia el final dejaba un toque gracioso al sacarse el teléfono del bolsillo para milimetrar el tiempo de show que le restaba.

A la misma hora tocaban NIGHT SYMPHONY, joven banda de estética visual económica acorde al metal que desempeñan y que reconocimientos les ha dado en concursos. Apostaron por transmitir sus influencias, con pinturas de guerra en la cara y agonías sonoras, algún acople, poca luz y atrezzo de la época por la que se sienten inspirados. Bastantes rasgos a lo Cradle Of Filth y suficientes intenciones para seguirles la pista.  

NIÑO MANDARINA sonaron como si mezcla de Los Despistados y El Canto Del Loco, aunque el pop y el rock se mezclaba con buenas partes de guitarra y unos músicos que saben tocar… y también a lo que deben optar para llegar a más gente. De resaltar es su batería, dado lo escasito que está este país de mujeres que se sienten en un taburete para ejercer ese puesto. Se ganaron a la gente claramente hacia el final con algunos toques de ska.

SILENCIO ABSOLUTO representaba el sonido de decenas y decenas de bandas que podían haber estado ese día en ese escenario, pero eran ellos y no otros, así que sin aportar mucho más al rock urbano de lo que les conocemos, se lo hicieron pasar bien no sólo por la forma de enfocar letras, sino también por saber pasearlas por el escenario. Riffs y movimientos que contagiaban al baile e invitaban a cantar a aquellos que se conocieran sus canciones.

Con LOS SUAVES estaba claro que lo de echarle una mano a Yosi iba a ser necesario, pero no contábamos con que tuvieran tan mala suerte con el sonido. Su concierto fue un desastre que a ellos mismos les imposibilitaba escucharse en condiciones. Al menos algo mejoró para el público hacia el final. El show de su cantante una vez más no pasó inadvertido, se lanzó contra un panel lateral como si fuera una pelota, le regaló una de sus zapatillas al público, engalonó el escenario con banderas y luciendo una camiseta deportiva, y sobre todo se entregó de corazón como siempre sabe hacerlo. Los de Ourense siempre serán Los Suaves para bien o para mal, y tal cual se les quiere, aunque creo que lo pasaron francamente mal sobre el escenario, especialmente Alberto Cereijo. En cualquier caso y desde el principio a pesar del sonido, supieron capear el temporal con clásicos acertados y algo de lluvia.

THE LOCOS fue una de las bandas más festejadas porque Pipi y compañía ya lo llevan en el papel que transmiten de cara al público, especialmente su cantante, cuya actividad sobre el escenario fue frenesí y adrenalina.
No se puede decir lo mismo de Max Cavalera y sus reformados SOULFLY, pues aunque algo más de animación aportaban el resto de la banda, el que otrora fuera emblema fundamental de Sepultura vivió en una continua parálisis, imagino que su aumentado grosor tiene algo que ver, pero de casta le viene al galgo y yo esto ya lo vengo observando de tiempo atrás. Le dieron algún toque latino al show cantando en español, pero en resumidas cuentas, teniendo en cuenta que su último trabajo lleva una dirección musical mucho más deathmetalera, no estuvieron a la altura de la presentación. Aún así, para mi fue la mejor banda que vi en esta jornada.

MOJINOS ESCOZIOS con una estética similar a la banda más pintada de heavy metal del planeta, lo dio todo por el entretenimiento, con continuas coñas y estridentes guitarreos que siempre se llevan de calle al público. Es sin duda una de nuestras bandas más folclóricas del metal de esta España profunda siempre tan nutrida de ideas y por eso ese día también a ellos se le bailaba el agua, aunque no lloviera.

El viernes fue de quitarse el sombrero por todo aquel que estuvo aguantando el chaparrón. ROSENDO fiel a su estilo no se desmarcó del guión. Siempre compenetrado con sus escuderos, vapulearon a golpe de clásicos a quienes nunca o siempre le vio en directo. No cambiarán muchas cosas mientras tenga la guitarra entre su manos y ese temple vocal, pero ni falta que hace. Su agradecimiento que lo siga siendo por mucho tiempo tal cuál, que a estas alturas para que se van a cambiar las cosas.
A BAD RELIGION se les vio como faltos de estimulos. La edad no pasa en balde para bandas ya con un tiempo en esto del negocio que años atrás se mostraban eufóricos, reivindicativos y sobre todo juveniles. Tampoco te podías dejar llevar por las referencias en su aspecto visual, pero al menos si en las intenciones que traían, por eso desgranaron del tirón casi una treintena de temas.
BOIKOT sí lo sigue teniendo claro y apostó por la destrucción de los moldes de percusión hacia el final del concierto. La adrenalina mezclada con el “aguafiesta” se traduce para ellos y los que están siguiéndoles en un jolgorio, más aún si tenían temas nuevos que presentar “cantando bajo la lluvia”, es decir otras “lágrimas” que celebrar. Insisto, felicidades para los que desafiaron todo el santo día a las condiciones insoportablemente meteorológicas.

 El sábado EL DROGAS se cambiaba el nombre de Txarrena para empezar un proyecto que le da pie a nuevo material, pero también a rememorar algunos temas de Barricada y otros de La Venganza De La Abuela, uno grupo y otro proyecto donde militara tiempo atrás. La misma buena formación, con los mismos fantásticos y siniestros performances. Cuando sonaba algún tema de Txarrena no encontraba la diferencia, porque no existía claro. Hay que resaltar la capacidad para enlazar ritmos recientes y clásicos de entonces, pero también cierta escasez de comunicación a través del micrófono cuando no tenía nada que cantar. Sonó de vicio y se hizo corto. Lógico, pues imaginaros si tenía material posible para interpretar, aunque como era de esperar los clásicos de Barri fueron lo más cantorreados.

EXTREMODURO fueron sin lugar a dudas los causantes principales de la exagerada afluencia de público que tuvo esta edición. La gente durante mucho tiempo antes se rifaba buenas ubicaciones, aunque no iba a ser problema verlos y escucharlos bien desde cualquier lugar. Un alter ego al frente como lo es Roberto Iniesta siempre hace las cosas a su manera con arte y dedicación, y así nos encandiló. Su concierto estuvo dividido por dos necesarios descansos, y mientras tanto tuvo momentos para todo, para sacar a ese cantautor que lleva dentro a plomo, para extensas piezas maestras conceptuales y cómo no, para clásicos solícitos con los que romperse la garganta los fans más mayores que le seguían en sus primeras andanzas, y también criaturas de nuevas generaciones que va captando como pionero de un legado que sigue su camino. Robe, más maduro que nunca, y con unos visuales a sus espaldas muy acertados, supo hacer para que la gente compartiera siempre un canto al aire por él y por el resto.

OBÚS fueron infalibles, pero tuvieron que comenzar con poco público, porque la multitud aún estaba por ahí divagando versos. Si su paso por el Leyendas Del Rock dejó insatisfechos a quienes le gustan de verles rompiendo moldes tal cuál nos tiene acostumbrado Fortu, aquí al vocalista sí se le puso morcillona, y por ende, también a nosotros nos empalmó, conjugando canciones sobre canciones y estirando la sombra de las rítmicas para robarles el alma a un público que siempre quiere estar en comunión con este grupo en continua doma. Al unísono, la banda. muy compenetrada, se recreó estigmatizando los clásicos que siempre les llenan de gloria.

Y mi punto y final EnVivo tendría lugar con BERRI TXARRAK y la contundencia que los navarros llevan por bandera, siempre dispuestos a dejarse la piel, porque cada disco que presentan es una clara defensa para magnificar a golpe de decibelios y actitud. Fueron como un sello en una carta que se redirige por múltiples lugares, sin retorno a la oficina de procedencia a pesar de tener su remite bien situado. Que sigan vagando con sus consignas y usando tantos sellos como necesiten. Nosotros sabremos de su remite.

Texto: Raúl “Mr. Virus” García
Fotos: Tom Hagen y Raúl “Mr. Virus” García