TNT Radio Rock "El Blog"

Bienvenidos al Blog de TNT Radio Rock. Como véis, el blog no albergará más noticias como venía siendo habitual. Estas a partir de ahora estarán incluidas en la nueva web, con lo que el blog se queda de apoyo para contener todas las reviews de discos y crónicas de los conciertos a los que asistamos nosotros, o vosotros mismos nos queráis hacer llegar para que las publiquemos a la siguiente dirección: tanis@tntradiorock.com
Mostrando entradas con la etiqueta Entrevistas. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Entrevistas. Mostrar todas las entradas

viernes, 2 de diciembre de 2011

Entrevista a NIGHTWISH


Nane: ¿Por qué Imaginaerum?

Tuomas: Cuando terminamos el album de Dark Pasion Play y me planteé cuál sería el siguiente paso de la banda, que siempre es tan grande y diverso, necesitábamos un nuevo gancho. Entonces se me ocurrió que necesitábamos una película. Así que el siguiente álbum sería una película y yo trabajé en las canciones. Por eso Imaginaerium.



N: Todos conocemos que eres fan de las películas de Tim Burton, y de Jack Sparrow. ¿Vamos a encontrar algo así en la película?

T: Si, yo creo que sí. Creo que te refieres a la canción de Scaretale, que recuerda mucho a ello, pero la música va a ser música de fantasía, mezclado con el material de las películas dramáticas y va a haber amor, al más puro estilo Twin Peaks de David Linch o Tim Burton, de los cuales somos muy fans. La película no está terminada y todavía le quedan unos cinco o seis meses para estarlo, así que no sé realmente qué es lo que vamos a encontrarnos finalmente pero, si, va a ser algo así.



N: ¿Qué vino primero a tu mente, las imágenes de la película o las canciones?

T: La película. Todo el álbum está basado y pensado para la película. Así que todo lo que veía, lo que tenía en mi cabeza… lo escribí en estas canciones.



N: Los arreglos orquestales han sido creados por Pip Williams. Habéis trabajado juntos antes. ¿Podría decirse que es el “sexto” miembro de Nightwish?

T: No le llamaría el sexto miembro, aunque es una parte muy importante de la banda. Hemos trabajado anteriormente con él en dos álbumes y nos entendemos perfectamente, porque está tan loco como nosotros. Y… en este álbum ha trabajado en los arreglos durante cuatro meses. Nos llamábamos todos los días al menos dos o tres veces, nos comentábamos cosas “qué piensas de esto, qué piensas de aquello, no lo sé…”, nos dábamos opiniones… así que, ha sido muy inspirador trabajar con él y no podría haber imaginado otra persona haciendo los arreglos para Nightwish porque nos entendemos muy bien.



N: ¿Habéis pensado en la posibilidad de hacer algún tipo de concierto o gira especial con orquesta?

T: Si, hemos estado pensando en ello durante los últimos 10 años en realidad, pero no hemos coincidido. Ahora es muy difícil aunque mantenemos el contacto, pero tenemos nuestros proyectos. Tanto él como yo queremos hacerlo pero tenemos que encontrar ese momento especial. No sé cuándo podrá llevarse a cabo.



N: ¿Algún momento emotivo de la grabación del álbum que puedas compartir con nosotros?

T: Ha sido realmente difícil encontrar la manera de financiar la película, porque estuve pensando en vender mi casa, queríamos poner todo lo que tenemos en la película y lo que había en mi cabeza en la película. Y fue realmente difícil. Yo estaba preocupado porque necesitábamos el dinero y entonces cuando teníamos la Demo terminada y todo salió bien y obtuvimos la financiación, fue un momento muy emotivo.



N:¿ qué canción fue más sencilla de componer?

T: Por alguna razón las canciones largas y épicas son siempre más sencillas para mí. Canciones como Song of Myself o Scarytale han sido bastante sencillas para mí. Son de las más largas. Eso a veces es un problema para mí que me resulten tan sencillas. Quizá ese sea el reto, hacer algo interesante con una canción épica.

N: ¿Por qué, por el público o por ti mismo?

T: yo nunca pienso en el público o en los fans, nunca. Yo quiero hacer los temas interesantes para mí, para mí. Muy a menudo me resulta un problema.



N: Y ¿qué canción piensas que llegará más rápido al corazón de los fans?

T: La primera canción que van a escuchar es el single, la canción número 2, Storytime, que tiene muchos giros interesantes y yo creo que les va a gustar, aunque quizá les cueste un poco. Pero hay muchas canciones del álbum que tienes que escuchar por partes. Es un álbum muy complicado, diverso, teatral. Así que tienes que darle un poco de tiempo.



N: Pero yo he escuchado el disco y en general me ha gustado a la primera escucha (me mira interesado y sonríe)

T: Bueno, eso es una muy buena señal también. Gracias.



N: Algunas canciones como Slow love Slow o Scaretale, decía que me recordaban a Pesadilla Antes de Navidad. ¿Estabas pensando en algo así cuando las creaste?

T: Todo lo que se puede encontrar en el álbum está pensado para verse reflejado en la película. Así que simplemente puse las canciones en la película, lo que necesitaba la historia. Así que todas las canciones tienen sentido por lo que se ve en la película. La cancón de jazz existe porque existe en la película, así que se me ocurrió que teníamos que crear esa atmósfera jazzística como en Twin Peaks de David Linch.



N: ¿Esperas de la película que tenga algo más de David Linch que de Pesadilla antes de Navidad?

T: Nosotros realmente esperamos que sea una película de Nightwish. Pero el director y nosotros somos fans de ese tipo de películas, como las de Tim Burton, asi que el resultado sin duda tendrá elementos de esos estilos también.

Marco: Va a ser una película fantástica y turbadora. Eso es lo que intentamos, que sea turbadora (mirándome a los ojos muy serio, Tuomas oculta una sonrisa)



N: ¿Podríamos decir que este es uno de los mejores momentos de la banda?

T: Podrías decirlo, por supuesto. Fue todo un reto conseguir aunarlo todo especialmente con la película. Y ahora que lo tenemos hecho, y sabemos seguro que va a suceder, es realmente alucinante, después de diez años intentando encontrar la financiación para ello.



N: He visto que Annette tiene más líneas vocales y más variadas a medida que pasa el tiempo. ¿Podríamos decir que ha comenzado una nueva era? ¿Podrías hacer balance?

T: Yo nunca lo vi como una nueva era, realmente, aunque tenemos un dvd titulado “el fin de una era”. Es más como un largo camino que andamos y en el que vas creando diferentes cosas.



N: ¿El tiempo cuenta?

M: Si porque a medida que el tiempo pasa vamos aprendiendo cosas nuevas, ha habido muchos cambios y los habrá del mismo modo que vivimos y cambiamos. Creo que hemos tenido en todo momento nuestras razones para hacer cada álbum y cada cosa que hemos hecho y hacemos. Y creo que ahora es el momento de hacer esto porque es cuando estamos preparados para ello y han sucedido ya una serie de cosas que han hecho posible que ahora sea el momento de hacerlo. Todo lo que ha sucedido tenía que suceder.



N: Tuomas, ¿hay algún mensaje que hayas querido enviar a la gente usando una canción y no hayas podido por no encontrar la canción adecuada para ello?

T: No somos la clase de banda que se dedica a enviar mensajes directos a la gente. No queremos hablar de política o ecologismo o ese tipo de cosas. Para nosotros esto es crear emociones
M: Yo creo que cuando escribes música, la música que escribes tiene que ser un reflejo de tus emociones en ese momento y tienen que expresar tu interior. No creo que debamos crear música como si fuera parte de un gran plan para la humanidad, o un ideal para transmitir a la gente. Solamente escribir música.
T: No deberías hacer canciones con un fin, simplemente dejar que las emociones salgan de la mente.



N: Marko, ¿ser cantante te ha ayudado a la hora de adquirir prestigio como bajista? Ya sabes, a veces la gente sabe que hay un batería, un vocalista, un teclista y luego más gente que toca guitarras o algo, pero ellos no se dan cuenta de lo que es un bajista. Es un hecho.

M, T: Cierto, es un hecho (risas)
M: Yo creo que sería más fácil para mí si en vez de hacer dos cosas a la vez pudiera hacer solo una. Pero sabes, he estado haciendo las dos desde que empecé, cuando estaba en la escuela y me he habituado a ello. Y realmente lo disfruto. Me encanta gritar hasta dejarme la cabeza en el escenario y realmente disfruto tocando el bajo y sintiendo ese sentimiento loco y sentirme el rey. Así que poder hacer las dos cosas es fantástico y… es verdad que hay bastante gente que no se da cuenta de la importancia que tiene un bajista. Es verdad porque no es un instrumento que oigas inmediatamente y realmente te concentres en él, como puede pasarle a un vocalista o a un guitarrista, porque no estás viéndolo, son cosas más inmediatas. Pero sin el bajo iríamos directos a algo como AC/DC. Quiero decir que es una parte esencial en las composiciones, aunque a primera vista no se perciba. Pero está ahí.



N: A veces es complicado para un músico tocar su instrumento mientras sigue la melodía vocal. ¿Lo tienes en cuenta? ¿Es un problema?

T: Es un hombre maduro, puede hacer cualquier cosa, así que nunca pienso en ello.
M: Tiene más confianza en mí de la que tengo yo, y aunque lo aprecio…
T: Creo que es mi mayor defecto como compositor, el no ser capaz de entender del todo esa parte de la composición, no ser capaz de situarme del todo en la piel del cantante, sino escribir lo que siento.
M: pero tienes un álbum en el que cantas…
T: (Ligeramente molesto) Si, gracias por recordármelo, de verdad, gracias…



N: ¿Quizá recibiendo algunas clases de canto?

T: No, no tengo pensado hacerlo. Me gustan mis teclados, no mi voz cantada. No me planteo cantar nunca porque, sinceramente, no creo que sea lo mío.



N: Tuomas, cuando Nightwish se convirtió en una banda famosa, imagino que tu idea original de la banda cambió también. Cuando los sueños se convierten en trabajo, ¿cambian también los sueños?

T: Verás, a dia de hoy aún no considero estas cosas como un trabajo. Algunas veces es duro, tantos escenarios… pero realmente no lo considero un trabajo. Realmente es algo que… yo creo que no podría funcionar como ser humano si no tocara música, si no compusiera música. Es mucho más que un trabajo.



N: Pero los contratos, los mánagers, las cláusulas… realmente “encauzan el trabajo”…

T: No, nunca ha sucedido y nunca sucederá.
M: Esta es una banda que tiene la suerte de que actualmente puede hacer lo que quiere. Y realmente es un privilegio. Podemos tratar con gente que confía en nosotros y que nos deja trabajar. Pero conozco gente a la que le sucede eso que dices, si. Nosotros tratamos siempre de tener el control sobre lo que hacemos. Aunque lo intentaran, no creo que sucediera.



N: Y si sucediera, ¿qué sería de Nigthwish? (Me miran serios)

T: De ningún modo voy a convertirme en una prostituta.
M: No creo que cediéramos ante algo así. Somos Naiff, si, pero somos todo lo honestos que una banda puede ser.



N: ¿Qué esperáis del álbum?

T: Está pasando. Eso ya es mucho. Esperamos cosas buenas, creo que todos somos parte de este álbum. Esperamos que la gente cuando lo escuche se sienta tan parte del álbum como nos sentimos nosotros. Yo creo que si la gente disfrutó de Dark Passion Play, Imaginaerum les va a gustar mucho. Realmente confiamos en el álbum, creemos en este trabajo.
M: No me gusta mucho hablar de mi trabajo, prefiero que hablen otros, pero creo que será bien acogido.



N: Bueno, yo de momento lo he disfrutado.

M: (se rie) Bien, bien…



N: Hablemos del Art Work…

T: El artista encargada del art work es Toxic Angel. Y por alguna razón parecía natural que pusiéramos un esfuerzo especial en el art work también, dado que la música es tan “cinematica”, asi que decidimos usar también este material tan visual.



N: ¿Esperáis también que aparezcan elementos del art work en la película?

T: Todo está totalmente detallado y conectado: la música, la película y el art work. Además Toxic Angel es el encargado del arte conceptual para la película, así que sí, todo está relacionado.



N: ¿Cuándo venís a España?

T: No hay fechas en la gira Europea, pero esperamos tocar en festivales en España.
M: Sabemos que no hay fecha, pero sabemos que habrá festivales. Nos encanta tocar en España.



N: ¿Habéis probado la sangría?

T: Oh!, sángria (risas generales) Si, si, por supuesto, me encanta. Adoro el vino tinto, y esa es una razón por la que me gusta mucho la sangría.
M: Muy rica, si… (parece evocar momentos divertidos) genial, sí (risas).



N: ¿Y la comida?

T: si, paella. Muy rica
M: Si, bueno… realmente cuando vas a un país siempre encuentras cosas interesantes, típicas que están muy bien.



N: Y ¿qué hay de las chicas? ¿las fans españolas?

Marko a Tuomas: Tú puedes hablar más de ello que yo (risas generales)
T: Yo creo que cuanto más vas al sur, más apasionada es la gente, y las chicas en particular. Así que las españolas, italianas, europeas del sur tenéis más… sangre caliente en vuestras venas.



N: Y eso es… ¿bueno, malo, simplemente es?

T: Yo creo que es bueno que podáis mostrar vuestros sentimientos, vuestras emociones, vuestras pasiones.


Entrevista realizada por Nane Crownless

domingo, 27 de noviembre de 2011

Resumen Rueda de Prensa Malefic Time: Apocalypse (con Luis Royo, Romulo Royo y Avalanch)


La sede de la SGAE fue la escogida para la presentación de el último proyecto de los ilustradores Luis y Rómulo Royo, que en esta ocasión cuenta con la compañía de los asturianos AVALANCH para ambientar musicalmente este ambicioso proyecto que se nos desgranaría a conciencia durante la rueda de prensa ofrecida por los ilustradores, el guitarrista y compositor de AVALANCH, Alberto Rionda, el bajista Fran Fidalgo, además de Antonio Sediles (coordinador del proyecto), Enrique Granda (director de Santo Grial Records) y Oscar Valiente (director de Norma Editorial).

Durante la exposición de la Rueda de Prensa pudimos ver como cada participante desarrollaba la faceta en la que había colaborado dentro del ambicioso proyecto "Malefic Time: Apocalypse". Varios formatos estarán a la venta desde el 5 de Diciembre de 2011 como el “Pack Coleccionista” además de otros formatos disponibles por separado como Libro/DVD, CD, Merchandising, etc... (a editar todo próximamente en EE.UU., Alemania, Francia, Italia y Japón).

Tenemos entre manos uno de los proyectos más ambiciosos en cuanto al ámbito grafico se refiere en España, y podemos decir que el resultado conseguido es impresionante. Pero vamos por partes; ¿qué es ¨Malefic Time: Apocalypse¨? , es el comienzo de una saga que constará de 4 libros más y un buen número de productos asociados como comics, videos, novelas o incluso video juegos, cuando se nos dijo ambicioso, era por todo lo alto.

Malefic, personaje sacado de los pinceles de estos genios de la ilustración a principios de los 90´s y que se diera a conocer en publicaciones anteriores, aguardaba su gran momento en los cajones del estudio dando el paso en el libro-disco que tenemos entre manos. 125 páginas con una historia postapocalíptica de ambiente neo gótico completamente ilustrada, con cuadros tan espectaculares como el titulado ¨AWAKENING¨ que encontraréis en la página 27 y que en lo personal estaría encantado de ver el original, unos textos hechos a medida nos sitúan en el comienzo de la saga, presentándonos a una veintena de personajes que son una mezcla de culturas y credos desembocando en una lectura rápida, directa y adictiva, que por otro lado es lo que se busca en una primera entrega de cualquier saga.

Acompañado esta joya ilustrativa, tenemos un nuevo plástico de los asturianos AVALANCH, cuyas colaboraciones con los Royo vienen de años atrás en varias portadas como la de ¨Angel Caido¨ o ¨Muerte y Vida¨ . 13 temas hechos a medida y en la línea de la banda, pero dando un ambiente genial a la historia narrada en el libro al que acompaña, siguiendo la línea argumental y creando una simbiosis particular con temas oscuros y muy sinfónicos, pero potentes a la vez y pegadizos como ¨BAAL¨ o ¨New York Stoner¨, esta última la más movida y diferente de todos los temas del disco con toques new metal y un sonido un poco mas alegre si cabe, un trabajo instrumental interesante, que visto por separado está muy bien, pero junto con el libro hacen un dúo pocas veces visto en publicaciones de nuestro país y que resulta francamente atractivo a la hora de gastarse los euros en tiempos de piratería y crisis.



Caben destacar frases que se citaron como “si dicen que una imagen vale más que mil palabras, una imagen y con esta música -como es el caso- vale más aún”. Los oradores hablaron del proyecto como “un fácil y natural ensamble de diferentes piezas para conseguir un proyecto mágico y que con cada nueva aportación crecía en dimensión y en ideas para futuros proyectos relacionados”. Luis Royo apuntó: “no hay que tener miedo al Apocalypsis, actualmente, y según las profecías que hablan del 2012, ya hemos empezado a estar en esta etapa, pero es una etapa como puede ser la pubertad en la vida, simplemente hay que pasarla y saber vivir en el nuevo mundo que nos espera a todos en los próximos 10 ó 20 años”. Alberto Rionda afirmó “el dialogo fue claro y siempre muy cercano entre todas las partes. Es fácil trabajar con Luis Royo -portadista en muchas ocasiones de Avalanch-. Ha sido un reto muy comprometido y emocionante, y verlo acabado, y con esta calidad por todas las partes, es muy gratificante”.

Se habló también de otros proyectos en preparación, como un nuevo videoclip de Avalanch al estilo “300” (para Enero 2012), un comic-manga encargado a Kenny Ruiz (con fecha en Octubre 2012), exposiciones en diferentes ciudades y ferias del comic, gira de Avalanch con shows especiales y exclusivos (desde Marzo 2012), una novela escrita por Jesús Vilches (prevista para Abril 2012), una película de animación dirigida por el prestigioso Miguel Mesas (para dentro de dos años aprox.), además de videojuegos y otros formatos. La verdad es que todos los conferenciantes insistieron en el gran futuro que tiene el proyecto y su amplio desarrollo acrecentado con las posibilidades que dan las nuevas tecnologías.


Solo queda dar las gracias a La Central de Comunicación por invitarnos a esta rueda prensa y recordar que tanto el Pack Exclusivo el cual contiene Libro (128 páginas con increíbles ilustraciones) +CD (13 temas con 19 páginas ilustradas) +DVD (contenidos exclusivos e inéditos y avance de la novela) +Poster Exclusivo +2Postales, también Libro/DVD y CD -a la venta por separado- estarán en tiendas desde el 5 de Diciembre de 2011.

Texto y Fotos: Maria Celemín, Vlady Jerez y La Central de Comunicación

viernes, 18 de noviembre de 2011

Entrevista a Arrayan Path

Los chipriotas Arrayan Path han editado en este 2011 su tercera obra "Ira Imperium", disco de corte épico, con toques progresivos, producción muy cuidada, incluso con invitado de lujo, el ex Black Sabbath Tony Martin. En mi opinión, un disco lo suficientemente interesante como para ponernos en contacto con el vocalista Nicholas Leptos.

No hace mucho habéis tenido que cambiar o modificar vuestro nombre. ¿Que ha pasado con esto?

No teníamos ganas de cambiar el nombre, pero decidimos hacerlo, ya que mucha gente pensaba que éramos una banda racista. Hemos dicho muchas veces que nuestro nombre no tenía nada que ver con el racismo, pero algunas personas se mantenían en la idea de crearnos problemas, así que hemos añadido una 'A' para cambiar la pronunciación.

Antes de hablar de vuestro tercer trabajo “Ira Imperium”, quería felicitaros por él. Creo que es uno de los discos más interesantes que se han publicado en este 2011.

Muchas gracias! También estamos muy contentos con él.

Al igual que en vuestro segundo álbum "Terra Incognita", este “Ira Imperium” ha sido grabado en los estudios Maranis en Alemania. Supongo que estáis satisfechos del trabajo realizado allí.

Sí, creo que la producción de 'Terra incognita' es fantástica y es por eso que hemos decidido grabar el nuevo álbum en Alemania en los estudios de Maranis.

En "Terra Incognita", colaboró Vagelis Maranis, en este nuevo trabajo creo que ha metido el bajo en todas las canciones y ha colaborado en voces. ¿Podríamos decir que Maranis es miembro fijo de la banda, o ese puesto lo tenéis vacante?

No, no es un miembro fijo de la banda. Nuestro bajista en ese momento estaba en París, pero no fue capaz de viajar a Alemania para tocar el bajo por eso Vagelis se ofreció a grabar y se hizo un buen trabajo , o eso creo.


Escuchando vuestros anteriores trabajos, musicalmente, ARRYAN PATH ha ido creciendo, y en mi opinión, este “Ira Imperium” es el más trabajado en todos los niveles. En cuanto a producción, composición y elaboración de las canciones. Es como si estuviéseis en constante crecimiento, no sé si estás de acuerdo.

Siempre habrá diferentes opiniones acerca de esto. Algunas personas siempre piensan que “Road to Macedonia” es nuestro mejor álbum, aunque el sonido no era tan bueno. Estoy de acuerdo en que llegamos a mejorar con cada registro en términos de producción y organización, pero creo que las letras y partituras no han cambiado mucho desde nuestro primer disco. El hecho es que estamos tratando de hacer nuestros discos diferentes el uno del otro. El primer álbum fue un poco ingenuo, pero creo que había algunas canciones muy buenas allí! En 'Terra incognita' había muchos "hits" y los llamaremos así! El nuevo álbum es más como una unidad. Es un disco que se escucha desde el principio hasta el final. Y, por supuesto que es más pesado y más rápido que el anterior!


Aunque vuestra base musical está muy identificada con el power metal épico, veo que hay muchas variantes musicales, toques folk, mucha melodía, algo de progresivo…

Sí, tienes razón. Nos encantan los elementos populares y supongo que de alguna manera u otra, siempre van a ser parte de nuestra música. Y también es un poco más progresista, porque somos fanáticos de la música progresiva. Pero creo que estamos manteniendo el toque progresivo al mínimo.


Tony Martin (exBlack Sabbath) colabora en este disco. Cuéntanos como surge esta colaboración, y concretamente, porque le escogisteis a él.

Tony Martin está en mi top 5 de "cantantes con los que he crecido escuchando". Lo encontré en facebook y le envié un mensaje. Nos las arreglamos para iniciar la comunicación, le envié algunos enlaces de nuestras canciones y le gustaron. Decidí preguntarle para que cantara en 'Ira imperium (The Damned) y me dijo que sí! Así que fue un sueño hecho realidad!


He leído que vuestras letras están basadas en la mitología grecorromana y de otras civilizaciones antiguas, y mirando la portada de este álbum, podemos ver elementos egipcios. ¿Puedes profundizar un poco más y hablarnos de vuestras letras?

La portada no se basó en el título del álbum, pero creo que da sensación de un mundo antiguo custodiado por Anubis, el dios del antiguo Egipto, y que da la impresión de que este mundo no es muy agradable. 'Imperium' significa 'poder' y el 'imperio'. 'Ira' significa ira del imperio. Por lo que de cualquier forma que tu lo quieras interpretar le dará la misma sensación "Imperio de la ira" o "la ira del imperio '! Y nos guste o no, esto tiene algunos paralelismos con el mundo que estamos viviendo ahora.


Habéis anunciado que para el próximo año editareis vuestro 4º disco, al que llamareis "Stigmata". Supongo que estaréis trabajando duro. Que nos puedes adelantar?

Sí, estamos trabajando muy duro. Yo no creo en la necesidad de cuatro años de descanso entre álbumes. Después de “Road to Macedonia”, básicamente, no eramos una banda activa y por eso nos tomó 6 años para “Terra incognita”. Sin embargo,“Stigmata” se compone en estos momentos y tengo que decir que va a ser diferente de 'Ira imperio ". Va a estar más cerca del epic y del power, pero al mismo tiempo va a tener 2 o 3 canciones que son de metal melódico. Simplemente como ejemplo podemos tomar “The blood remains on the believer” de nuestro segundo álbum. Lógicamente también va a tener algunas sorpresas.


Estáis en plena ebullición de vuestro nuevo disco, preparando el cuarto… además de todo esto, ¿cuales son vuestros planes inmediatos para el futuro?

Bueno, somos un grupo pequeño y todos tenemos puestos de trabajo , así que no podemos hacer grandes giras o algo así. Sin embargo, estamos organizando una mini-gira por Grecia y Chipre, y también vamos a esperar a ver si tenemos algunas ofertas para tocar en Europa en el futuro. Personalmente, yo podría incluso trabajar en otros proyectos que tengo en mente.


Daros las gracias por vuestro tiempo, e invitaros a que le digáis a los lectores de TNT Radio lo que desees.

Hey chic@s , echad un ojo a nuestro nuevo álbum “Ira Imperium” y ayudad a la música que amáis!! Muchas gracias por la entrevista!!!


Entrevista de J. A. Marroqui “Brujo”

Traducciones: Dani Valdes

lunes, 24 de octubre de 2011

Entrevista a David Requejado Pérez; Nuevo cantante de Perfect Smile.


Nacido en Salamanca, una de las ciudades más culturales de este país, David Requejado, fue evolucionando musicalmente, hasta convertirse en el nuevo cantante de Perfect Smile. Hoy, le tenemos en exclusiva para TNT RADIO en una entrevista realizada a esta gran promesa de la música. Hola David, ante todo agradecerte que nos permitas al equipo de TNT realizarte esta entrevista.


TNT: ¿Cómo te definirías?

David: Definirse a uno mismo es muy difícil, pero creo que soy una persona muy tranquila con muchas ganas de aprender y mejorar en lo mío. Con mucho camino que recorrer y muchas ganas de que ese camino nunca acabe.

TNT: ¿Qué sientes cuando te dicen que eres el nuevo cantante de Perfect Smile?

David: Me sentí muy afortunado. En una ciudad como Madrid, con la cantidad de cantantes que hay, que me escogieran a mi… Muchas ganas de empezar a ensayar y a currar con ellos.

TNT: ¿Qué ha cambiado en tu vida formar parte de Perfect Smile?

David: PS me ha dado una razón más para no parar de currar porque el trabajo duro al final da sus frutos.


TNT: ¿Podrías resumir tu carrera musical hasta día de hoy en pocas palabras?

David: Empecé en la música muy joven por lo que el camino recorrido ha sido mucho, pero no siempre el correcto. Por suerte en los últimos años la cosa ha ido mucho más centrada, con la Orquesta Kronos, a la cual le debo mucho. Compartir escenario y horas de ensayo con los grandes músicos y las grandes personas que forman parte de ella me ha enseñado mucho.
TNT: ¿Cuales son las metas de Perfect Smile y la tuya propia?

David: La principal meta de PS es pasarlo en grande tocando, haciendo lo que nos gusta, a la vez que la gente disfruta viéndonos. El segundo disco es lo que ocupa el presente del grupo casi por completo. Por mi parte, lo que espero es no dejar nunca de aprender, mejorar y por supuesto, aportar todo lo que esté en mi mano para que la banda siga por el mejor camino posible.


TNT: Preséntanos a tus compañeros.

David: Será un placer. A la batería contamos con Juan Palacios, al Bajo Eduardo Corral, al teclado Eduardo Ortiz y a la guitarra Sebastián Amengual. Todos ellos grandísimos músicos pero sobre todo unos tíos estupendos con los que da gusto pasar un buen rato haciendo música.


TNT: Resúmenos un poco la historia del grupo.

David: PS es una banda afincada en Madrid que desde 2007 mantuvo la formación hasta la salida de Nacho este año, surgió de una banda en la que se encontraban Sebas Amengual y Edu Corral, poco a poco se fueron incorporando el resto del grupo, primero Eduardo Ortiz y por último Juan Palacios. Actualmente la formación está al completo conmigo a la voz. La idea musical del grupo es hacer lo que nos gusta pero de una forma un tanto “desenfadada”, letras que tratan temas muy dispares de una forma simpática, melodías “felices”, arreglos que consiguen llevarte a la infancia... Se nota que nos encanta el metal progresivo, pero en los temas de PS hay momento para todo, eso si, siempre dándole el toque personal del grupo, ese “algo” que consigue sacarte una sonrisa en el momento menos esperado.

TNT: ¿Cómo valorarías a tu nueva banda desde fuera como fan y desde dentro como cantante?

David: Desde fuera, reconozco que la primera vez que escuche a PS me sorprendió muchísimo, me dejaron bastante descolocado, pero cuanto más escuchaba el disco, más me gustaba, creo que es algo que le pasa a la mayoría de la gente. Desde dentro, es una banda formada por gente normal, cada uno hace su trabajo y todos aportan todo lo que está en su mano. Creo que eso es lo que hace que la banda funcione.


TNT: ¿Qué crees que aporta de especial Perfect Smile al panorama musical español?

David: En mi humilde opinión, creo que hacía falta una banda como PS en este país. Estilo muy original, que transmite un buen rollo increíble cuando escuchas sus temas. Un grupo con temas un tanto complejos, pero muy fáciles de escuchar. Creo que es una propuesta que no deja indiferente, puede gustar o no, pero la indiferencia no cabe entre las respuestas.

TNT: ¿Qué planes de futuro tiene la banda?
David: Actualmente estamos centrados principalmente en dar forma al nuevo disco. Ya hay muchas ideas, pero queda mucho trabajo duro hasta que el segundo álbum vea la luz.


TNT: ¿Cuál será la temática de ese disco?

David:De momento vamos a mantener la intriga sobre el próximo disco, es pronto para poder hablar sobre las nuevas ideas el grupo.

TNT: ¿Habrá alguna colaboración?

David: Es más que probable, pero de momento no podemos desvelar nada ;)
TNT: ¿Qué consejos les das a los nuevos músicos que están empezando en este mundo?

David: Que disfruten tocando, que lo pasen lo mejor que puedan pero sin olvidar que la música es una carrera de fondo. Es importantísimo estudiar y echarle muchas horas a tu instrumento. Pero sobre todo que nunca dejen de lado la humildad porque es la forma de sacarle jugo a todo lo que te rodea.

TNT: ¿Algunas palabras para tus seguidores y los lectores de TNT?

David: Por supuesto daros las gracias por el interés en el grupo. Esperamos seguir dando mucho que hablar y esperamos tener mucho que contaros pronto. ¡Un saludo desde PS!



Entrevista realizada por Alba Izquierdo

jueves, 6 de mayo de 2010

Entrevista a Jimmy Jay de H.E.A.T

Con motivo de la visita de los suecos H.E.A.T dentro de su gira "Sweden Rocks", nuestro compañero Xavi Carafí del programa NU ROCKS, tuvo la oportunidad de charlar con Jimmy Jay, bajista de estos chicos que están a las puertas de ver editado su segundo trabajo, el esperado "Freedom Rock".

Con la sala aún cerrada, se adentraron en un bar cercano, pidieron unas cervezas, unas olivitas y dieron por iniciada la charla. Hablaron de la banda, el tour, el nuevo álbum y muchas otras cosas que veréis reflejadas en esta transcripción de la grabación de esta charla:

Hola Jimmy! Que tal. Gracias por habernos concedido unos minutos de tu tiempo en medio del tour que estais llevando con TREAT y POODLES. Debe ser estresante. ¿Como lo llevas? ¿Qué tal?
Bueno, algo cansados, no te engañaré pero encantados de estar en este tour grandioso que nos da la oportunidad de viajar a ciudades preciosas como esta, Barcelona. Además, debo admitir que nos encanta el público de España!

Bueno, Jimmy antes de empezar a hablar de H.E.A.T, del tour y del nuevo álbum me gustaría preguntarte sobre tu faceta deportiva. He oído por ahí que jugabas a Joquei bastante bien en un equipo en tu pais, Suecia.
La verdad es que ya ni me acuerdo. Jugué desde los 7 hasta los 14 años, así que ya hace bastante tiempo que lo dejé. Descubrí otra pasión entonces que era tocas con un grupo de rock.

Y cuéntanos. Qué pasa con Suecia? Un montón de bandas están viniendo de este país...
La verdad es que a nosotros nos sorprende la demanda que hay de países como España. En muchos otros países no existe. Siempre ha habido tradición de buenas bandas en Suecia, aunque parece que ahora es un buen momento.
En nuestro caso por ejemplo, crecimos, vivimos en Väsby, la misma ciudad que vio nacer a Europe. Fuimos a la misma escuela, al mismo instituto; tío, las referencias están ahí, son constantes, sabes...y para muchos chavales en Suecia continúan siendo los ídolos.

A finales de los 70’s la cuna del rock fue Londres con la llegada de la N.W.O.B.H.M, en los 80’s L.A con el Hair Metal, en los 90’s Seattle, cuna del grunge. Puede ser el turno de que Estocolmo sea la nueva capita del hard rock?
(Risas)...estaría bién. Ojalá!


H.E.A.T...LA BANDA

Jimmy, he estado leyendo bastante sobre la banda, y una de las ideas que más me vienen a la cabeza es que H.E.A.T es un grupo, más allá de las individualidades...
Absolutamente verdad. La democracia es un elemento que manda en cada acto y en cada elección que vive H.E.A.T. Cada uno dice lo que piensa. Cada miembro en la banda es igual.

En mi opinión un equipo debería saber eso...
Sí sí.

Y parece que os une una gran amistad...
Sí, cada uno de nosotros está en la banda por alguien. Cada uno cuida del otro.

Y quizás este es el secreto de H.E.A.T...
No, no..bueno, quizás! no sé. Creo que la harmonía puede ser el secreto de H.E.A.T.

Y dinos, cual es el significado de H.E.A.T? Parece que quereis que sea un secreto...
(Risas) Sí en parte es un secreto...aunque en nuestra página www.heatsweden.com hay una competición para ver quien adivina qué puede significar H.E.A.T. Así los fans pueden hacer sus predicciones..es divertido.

Y entonces...si nadie lo adivina, vais a desvelar el secreto?
No, no, no lo contaremos pero habrá sido divertido, no? (Risas)

Formados en 2007, ¿teníais claro que llegaríais a ser así de grandes?
La verdad que no tengo ni he tenido nunca consciencia de lo grandes que somos o podamos ser. Seguimos siendo los mismos tipos que están en una banda. No percibo que nada haya cambiado a mi alrededor. Ahora puedo estar en Barcelona actuando para unos cuantos y me lo paso genial y no creo que seamos grandes. Ese sentimiento es el que lleva a H.E.A.T adelante.


SOBRE "FREEDOM ROCK"

Jimmy, un montón de gente está esperando el nuevo álbum ‘Freedom Rock’. Cuéntanos, en líneas generales que significa...
La verdad es que no tenia nombre mientras lo grabábamos. Le pusimos el nombre cuando lo acabamos y lo escuchamos. El sentimiento que desprende es este, un viaje, ‘Freedom Rock’.

Entonces...¿es este el álbum que va a liberar al mundo?
Ojalá, ojalá. Al menos, quizás pueda liberar a algunas mentes deprimidas...(Risas)

Y cual es la diferencia entre el primer álbum y éste?
Bueno...en el primero todo parece bastante lineal. No hay grandes cambios. Creo que ‘Freedom Rock’ contiene canciones más sólidas. En el primer álbum, las canciones fueron compuestas y ‘calculadas’ (Utiliza este término) en un periodo de tiempo muy largo. En ‘Freedom Rock’ todas las canciones fueron escritas y compuestas en unos 3 meses. Hay un sentimiento muy sólido a lo largo del lanzamiento y hemos tenido muy en cuenta las variaciones que existen en las nuevas canciones. De verdad, creo que ‘Freedom Rock’ es una buena obra.

Hemos podido comprobar que habrá dos versiones del álbum. Una para Japón y otra para Europa. ¿Cual será la diferencia entre ambos?
Es el mismo álbum. Como en muchos casos, la edición japonesa contendrá algunos bonus tracks. Estos ya están incluidos en el single ‘Beg, beg, beg’ que editamos hace unas semanas. Los temas en cuestión son “Living in a memory” y “Tonight”.
Por otro lado, la portada será diferente. Los colores del diseño serán diferentes.

Te importaría que hablásemos de las canciones de este ‘Freedom Rock’? Puedes comentarnos algo de cada tema?
Claro! No hay prolema!

“We’re gonna make till the end”
Es una canción que ha escrito Crash. Todos en la banda se han implicado mucho en este tema. Fue la primera canción que compusimos. A mi me encanta; es un himno melódico muy bonito.


“Black night”
Esta es especialmente importante para mi. Hay un dueto genial en esta canción entre Kenny y Tobias Sammet de los Edguy. Es una historia misteriosa y no es para nada el hit que se supone debemos escribir. Cuando Tob (Tobbias) la escuchó dijo “Hey tío, esta canción me suena al ‘Headless Cross’ de Black Sabbath”. Es definitivamente muy misteriosa.

Vaya, comentas uno de mis álbumes preferidos de los Black Sabbath.
Síiii, es acojonante!

“Can’t look the other way”
Oohh, esta es una de las canciones que yo escribí. Es una de esas canciones ideales para una de esas bandas sonoras de los 80’s. La escuchas y puedes decir “Hey, esta podria estar en la banda sonora de ‘Beverly hills Cops’!”
Soy un gran fan de este tipo de bandas sonoras.

“Shelter”
Es la balada del álbum. Es una gran balada. Escrita por Jono. Tiene una melodía preciosa. Es una historia de amor.

“Beg, beg, beg”
Este es nuestro ‘party animal’ en el álbum. Una fiesta un viernes por la noche tiene que ir bien con unas cervezas y esta canción. Es perfecta, el ‘tempo’...me encanta tío esta canción. Me hace saltar.

“Danger road”
Es bastante agresiva, una de mis preferidas en el álbum. Escrita por Dave y Jono, aunque la idea principal salió de Dave. Es una canción que habla de una drogadicto, problemático etc. Lo vemos cada día; nadie en la banda toma drogas pero puedes percibir eso, se ve. Pensamos que es una lástima, de verdad. Es bastante agresiva...es una muy buena canción.

“Stay”
Es un bonus track de la edición japonesa de nuestro primer álbum. Supongo que ya mucha gente la ha escuchado. Es la canción más típica de H.E.A.T que puedes escuchar, creo.

“Everybody want to be someone”
Esta es puramente AOR; quizás lo más AOR que hayamos grabado nunca. Una melodía constante fuerte, un mensaje conciso. Es otra de mis preferidas en el álbum. Empieza en forma de balada.

“Nobody loves you (Like I do)”
Es una canción muy feliz. Es parecida a “Bring the stars”, del primer álbum. Es una gran canción también; tiene ese potencial de hit. Ideal para sonar en la emisoras. Ideal para escucharla en la radio, con el descapotable... (Risas)

“Cast away”
Esta es una canción que compuso Eric. También es muy AOR. Es una historia de amor muy triste; habla de corazones rotos y cosas así. Contiene un montón de emociones.


“Higher love”
Como “Beg beg beg” es otra canción muy fiestera. La puedes poner al lado del “Hot for the teacher” de los Van Halen. Tiene un ‘groove’ muy bluesy. Es muy ‘cool’; me encanta tocar esta canción.

“Who will stop the rain”
Cuando la grabamos me vino a la cabeza “Africa” de Toto. Es muy orgánica, con una guitarra acústica. No sé si decir orgánica..es esa una buena descripción?..

Me ha sonado a Lars Ulrich; cuando le entrevistas te suelta cosas así...me asustas Jimmy
(Risas, muchas risas)

¿Y no vais a incluir “1000 miles”?
De hecho la incluimos en una edición doble CD del primer álbum..
No pensamos volver a incluirla en ningún lanzamiento...

¿Algo más sobre el nuevo álbum?
Bueno, que la gente lo escuche, que lo compren!


SOBRE EL TOUR

Vamos a hablar de este tour que estáis llevando a cabo con Treat y Poodles.

Bueno, ¿como se está desarrollando el tour?
Genial! España es genial; es uno de mis sitios favoritos para actuar.

¿Y qué tal eso de girar con Treat y Poodles?
Genial, poder ver y disfrutar viendo a Treat cada noche es genial. Me encanta el bajista, es todo buen rollo. Me encanta este tipo. The Poodles también ofrecen un gran show, son realmente muy profesionales; es genial poderles ver.

Girar con Treat debe ser fascinante...
Es realmente fascinante girar con esta gente. Su álbum ‘Coup de Grace’ es en mi opinión grandioso. Ellos tocan un montón de canciones de su nuevo álbum, como “Skies of Mongolia”...

¿Cual es la lección que habéis aprendido de tocar con ellos, con los legendarios Treat?
No tengo ni idea...Bueno, nosotros aun somos una banda muy joven, cada día aprendemos algo nuevo; estar de gira y todas esas cosas...

Bueno, pues vamos a centrarnos en H.E.A.T. ¿Qué veremos en directo?
Veréis algunas de las nuevas canciones y claro, un montón de las viejas. Como siempre, mucha energía en el escenario, Kenny cantando mejor que nunca.

Os he visto varias veces y jamás he tenido la oportunidad de charlar con vosotros. Recuerdo un concierto en particular hace unos dos años en Firefest V, en Nottingham. En aquel concierto hicisteis un especial versiones, con el cantante de los Eclipse (En aquel entonces Kenny tuvo que ser ingfresado por problemas cardíacos). ¿Veremos alguna versión en este tour?
No, no veréis ninguna versión. De hecho, hacemos versiones. Pero si hacemos versiones lo hacemos para rendir homenaje a las bandas, no solo porque los temas sean muy grandes. Algunas veces hemos hecho el “Worlds appar (separate ways)” de los Journey en un tributo a la banda. Pero, por ahora no hay planes de incluir ninguna versión en este tour.

Y dinos... ¿a qué banda echas de menos en este ‘Sweden Rocks’?
Hubiera sido brutal poder hacer el tour con Europe. Luego, también estan Eclipse, hay un montón de bandas que hubieran podido estar en este tour.

¿Qué tal incluir a Crazy Lixx o Crashdiet en el tour?
Crazy Lixx son geniales, Crashdiet también lo son. Conozco al cantante de las bandas que ha tenido a lo largo de los años, he podido actuar con ellos antes de que nosotros actuasemos en el concurso de Eurovisión y me alegra saber que ahora está a este nivel tan alto, me alegra.

Y algún dia... ¿a qué banda te gustaría acompañar en una gira?
Aun no hemos girado con Europe. Somos del mismo pequeño pueblo y claro, seria genial poder abrir para ellos. Por otro lado, mi sueño es poder tocar con Journey o Toto, sería lo mejor, sin duda. De hecho pudimos abrir para Toto y fue un sueño.

Son vuestra influencia...
Sí, sí lo son!

Algunos de los oyentes que tenemos en Sudamérica se preguntan cuando os van a poder ver en concierto...
Me encantaría ir por allí lo antes posible, ¿sabes? Pero debe haber alguien que haga que eso ocurra..es decir, si alguien me llama y me dice: “Hey Jimmy, os pagamos el viaje en avión, montamos el show!”...por supuesto que iría. Tan pronto como nos den la oportunidad allá estaremos.

Así que... ¿por H.E.A.T no hay problema, no?
No no, en absoluto.



JIMMY

Vamos a charlar de otras cosas... ¿Qué opinas de las descargas de Internet?
Creo que es responsabilidad de cada oyente hacer lo correcto, quiero decir que no hay problema en que te bajes un álbum...pero si te gusta deberías comprártelo. También creo que en parte es bueno, nos trae más fans. La demanda de entradas en los conciertos es seguramente más alto gracias a este hecho.

Ahora te vamos a pedir un favor. Cada vez que en NU ROCKS entrevistamos a alguien o hablamos con él le hacemos un pequeño test. Le hacemos escribir 10 u 11 canciones para que suenen en un especial que le dedicamos en el programa. ¿Nos regalarías tu playlist?
Claro, claro! Hecho...lo que yo quiera?? podré poner a los Heat?

Claro tío, lo que quieras!
En serio, me paso muchas horas escuchando la música de Heat y me he convertido en un fan, no bromeo. Así que los pongo en el número uno de mi lista, ok?

(Jimmy coge el bolígrafo que le prestamos, un trozo de papel y con una sonrisa empieza a anotar las canciones que quiere..de mientras hablamos con él..)

Y tu banda de referencia es...
Journey, Dio, Toto, Black Sabbath...

Antes de tocar el bajo sé que tocabas la guitarra...¿qué pasó?
Soy una persona que toca en un equipo; había dos guitarristas así que tuve que darle al equipo lo que necesitaba. Empecé con el bajo aprendiendo, aprendí rápido. Por aquel entonces la condición era tocar sólo en los ensayos pero poco a poco empecé a pensar: “Hey tío, esto mola! No quiero dejar de tocar el bajo”

Si te soy sincero...creo que en una banda el elemento más importante es el bajo y debo admitir que lo tocas de puta madre
Wow, gracias tío, muchas gracias!

Y tu referencia tocando la guitarra y el bajo son..
Mike Porcaro de Toto es genial. Nalley Pahlsson de Treat es buenísimo. También me gustan Billy Sheehan de Mr.Big y Rocco Prestia de Tower of Power.

(Nos da el listado...y poco a poco vamos charlando de otros temas)

¿Echas de menos Suecia? después de tanto tiempo...
Que va! (Risas)...bueno quizás a mi chica y esas cosas. Pero no me importa estar por aquí...este clima es brutal!

Y vais a visitar la ciudad, Barcelona
No habrá tiempo, es una pena...por cierto, me encantaría poder ver al Barça, me encanta tío..juegan esta noche?

Jugaron ayer noche...
uohh, sería genial poder ver al Barça...

Tenemos una cuesta arriba contra el Inter este miércoles...
El Barça lo hará...tío este Messi...joder es acojonante! (Risas)

Bueno Jimmy, muchísimas gracias por esta charla. Espero que el tour se siga sucediendo como hasta ahora
Gracias. Me encanta poder hacer este tipo de entrevistas, es divertido. Hablar del nuevo y esas cosas, espero que la gente pueda disfrutar del nuevo álbum.


Entrevista, texto: Xavi Carafí
Fotos: Xavi Carafí & Foto oficial H.E.A.T

jueves, 28 de enero de 2010

Entrevista a Dez Fafara, DEVILDRIVER

En una entrevista reciente con el vocalista Dez Fafara de DEVILDRIVER, declaró sobre los planes para el próximo álbum de estudio del grupo, "llevamos cinco años con esta banda, y lo he dicho antes, incluso llevando seis, siete, ocho o nueve, el propósito es seguir mejorando. No hay muchas bandas que pueden decir eso y tampoco bandas que lo han hecho. Queremos mantener a los amantes de DEVILDRIVER con los pies en el suelo, así que cada dos años vamos a sacar un disco y seguiremos de gira como lo hacemos nosotros, y ya estamos reservando hasta mayo de 2012. Entonces, nos tomaremos unos seis meses de vacaciones. Esa será la temporada que más tiempo libre voy a tener en aproximadamente catorce años. "

En cuanto a como el último álbum de la banda, "Pray For Villains", fue recibido por los aficionados y la prensa Fafara dijo: "Ha sido muy bien recibido en todo el mundo y agradecemos todo el apoyo que hemos recibido hasta ahora. Yo nunca tengo expectativas o percepciones cuando se trata de nuestro arte, hago arte en aras de hacer arte. Yo sabía que estábamos ampliando los límites y cada vez nuestro sonido un poco más. Creemos firmemente que tomamos la decisión correcta con nuestra música. En cuanto a cómo iba a ser recibido no me lo planteaba, no soy ese tipo de persona. Lo que hago, lo hago por amor a la música de verdad. "

martes, 22 de enero de 2008

Leyendas Del Rock II, completamos los 11 enlaces a los especiales.


Aquí teneis los enlaces prometidos. Con ellos completamos los 11 especiales grabados y emitidos este pasado verano en TNT Radio Rock. Esperamos que os gusten…


SEXTA PARTE:
6ª parte resumen viernes, dedicada a Panzer, con impresiones y bio-entrevista. Duración: 57:18
http://www.megaupload.com/?d=25YG5GCE

SÉPTIMA PARTE:
Final resumen viernes y 1ª parte resumen sábado, con bio-entrevista a Angelus Apatrida, e impresiones de los manchegos y Miguel Oñate sobre sus actuaciones en el festival. Duración: 50:50
http://www.megaupload.com/?d=U2PE4BVJ

OCTAVA PARTE:
2ª parte resumen sábado con bio-entrevista e impresiones de Badana, además de un concierto exclusivo de TNT que grabamos a la banda en una de nuestras fiestas en el mes de junio. Duración: 1:58:00
http://www.megaupload.com/?d=33D8FLEZ

NOVENA PARTE:
3ª parte resumen sábado con bio-entrevista con Juan Marquez (Coz), además de una jugosa entrevista con Sherpa en camerinos. Duración: 1:00:00
http://www.megaupload.com/?d=YMM7P9P0

DÉCIMA PARTE:
4ª parte resumen sábado con bio-entrevista a Sobredosis, y comentarios de los hermanos De Castro y Rata Blanca.Duración: 54:09
http://www.megaupload.com/?d=RHROU0I7

ONCEAVA PARTE:
5ª y última parte resumen sábado con entrevista a Andreas de Sepultura, y bio-entrevista a Saurom. Duración: 1:00:05
http://www.megaupload.com/?d=MKTXKA85

\,,/ Brujo \,,/

Regalo de Navidad, 14 horas del Leyendas Del Rock II.

Mucha gente nos lo pidio en su día, y aunque alguien los grabó y los ha estado pasando por algunos foros, ahora, TNT Radio Rock lo pone a disposición de todo el mundo.


14 horas en audio grabados antes y durante el festival más auntentico de este pasado verano, el Leyendas Del Rock. 14 horas de entrevistas, resumenes, comentarios, etc… con músicos de bandas como Lujuria, Saratoga, Zarpa, Badana, Warcry, Rata Blanca, Angelus Apatrida, Sepultura, Sherpa… casi todas las bandas pasaron por los micros de TNT Radio.


Horas de historia contada por los propios protagonistas, con algunas de las canciones que marcaron el rock español, y además, con un concierto exclusivo de Badana para TNT Radio Rock… Nuestro regalo para estas navidades. Entra desde nuestra web a nuestro blog y descargate los primeros audios ya disponibles…


PRIMERA PARTE
Resumen jueves, y primera parte de viernes, con entrevistas a Sealen, Neverland y Pedro Botero. Duración: 58:10
Enlace descarga:
http://www.megaupload.com/?d=LSMNRXOG

SEGUNDA PARTE
2ª parte resumen viernes con Zarpa, que incluye impresiones sobre el festival y bio-entrevista. Duración: 59:09
Enlace descarga:
http://www.megaupload.com/?d=N9NNINS9

TERCERA PARTE
3ª parte resumen viernes con entrevistas a Silver Fist y Lujuria, además de bio-entrevista con Lujuria. Duración: 1:32:31


CUARTA PARTE
4º parte resumen viernes, con bio-entrevistas a Leize, Triton-Punto De Mira, y Saratoga, además de las impresiones sobre el festi de Leize y Saratoga. Duración: 1:57:20
Enlace descarga:
http://www.megaupload.com/?d=WJ6MY4V5

QUINTA PARTE
5ª parte resumen viernes con impresiones de Warcry, Los Suaves y Ñu, además de bio-entrevista con Warcry. Duración: 1:29:42
Enlace descarga:
http://www.megaupload.com/?d=W0JWGGI5